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境界的散文1：“匀速”的境界
文/江初昕
如今，不少人喜欢上了长跑这项运动。他们在周边朋友的影响下，还报名参加马拉松比赛。马拉松是一项考验人体极限运动的比赛，没有长期的运动和跑量累计，是很难完成这项运动的。
据经验丰富的长跑运动员说，长跑运动在跑步的过程中，匀速是最高境界。此种境界非一日之功，需日积月累才能达到。配速均匀才不会对你的心肺造成太大刺激！若配速上下浮动太大，造成心房不规律震颤，则会加大心衰和瘁死的可能性！
其实，匀速是一件看似慵懒简单，实际上却需要强大的意念和智慧才能完成的事情。始终注视着远方，一直自信而坚定地接近它，不给自己任何借口让脚步停下来。我们注意到，就像几乎没有人能够做到匀速地跑一场马拉松一样，许多人的人生都不是匀速的：用童年天真交换繁重课业，用青春年华交换超额工作，用家庭的完整交换财富地位，最后，再来个急刹车，倾其一切试图换回健康和生命。匆匆的人生似乎注定要带有“跌宕起伏”的悲壮意味，但我们却往往忽视了别有洞天的另一种可能：匀速的人生。
“匀速”的内涵可以包含很多内容。在当今社会，“成功”二字基本等同于社会地位加财富积累，但此定义却忽略了人性的满足和内心的幸福。幸福的定义逾越了单一的物质生活，而是包括健康、时间、环境和文化多样性等指标。尽管我并不认可这份报告的绝对权威性，但它却足以给我们一些有益的警醒。既然在追赶生命列车的过程中，精神和身体的健康、与家人共处的温馨、追求梦想的情致和人文关怀的满足都是沿途必不可少的风景，那么匀速的人生就应当拥有均匀的幸福，关注分分秒秒的当下，最终抵达生命的巅峰。
境界的散文2：慢的境界
文/张燕峰
清人周容写过一则笔记，题目叫《小港渡者》，讲的是一个颇耐人寻味的故事。
顺治七年冬天，周容要从一个叫小港的地方进入镇海县城，吩咐小书童用木板捆扎了一大摞书跟随着。
眼看太阳就要落山了，傍晚的烟雾浮在树梢，距离镇海县城大约还有两里远。他便问一个在河边摆渡的人：“等我们赶到县城，还赶得上城门开着吗？”那渡者仔细打量了小书童一番，回答说：“若是慢慢走，城门还会开着，若是惶急赶路，城门怕是就关上了。”
周容听了有些气恼，觉得渡者在戏弄人。这一主一仆便快步前行。城门在望了，小书童却摔了一跤，捆扎书的绳子断了，书散落一地。等到他们把书整理捆好，城门已经关闭了。此时，周容才恍然明白了渡者那番话的深意。
慢，步态稳健，不疾不徐；慢，心态平和，不急不躁；慢，神色从容，不慌不忙。慢，有更多自我审慎的机会，从而避免更多的失误和遗漏出现。
作家刘震云在一篇文章里提到他的一个舅舅，这个舅舅是个木匠，方圆几十里非常有名气。因为，别的木匠打一张桌子只需要三天的时间，而他至少要花上十天功夫，所以他打出来的桌子总比别人的结实美观。后来，这个舅舅就教了他一招，就是做事情要慢。受这位舅舅的影响，他以后写小说也放慢速度，别人写一本小说花三个月，他花上三年时间。所以，读者夸他的小说好，并不是他的手艺比别人好，而是他花的时间比别人长一些。最后刘震云总结道“这是我写作最大的秘密和诀窍。”
可见，慢不是愚钝，不是落后，不是停滞不前，更不是不求上进，而是淡定沉潜，豁达优雅，气定神闲，是看得开放得下。
慢，是一种生活的态度，更是一种人生的智慧。让我们在红尘中匆忙奔波的脚步慢一些，再慢一些吧。只有慢，我们的心才能静下来，才会嗅得到每一朵花儿的清香，才会聆听到每一声小鸟清丽的歌唱。慢下来，你才会发现，生活处处海阔天空，时时云淡风轻。
境界的散文3：蒜的境界
文/王太生
一季山水是迷人的，餐桌也是如此丰富。
菜篮子里，有黄瓜、刀豆、茄子……还有各种各样的小杂鱼，它们都要用到蒜，用蒜来调味道。
有了蒜的菜肴，味道更丰富。
蒜有好脾气，也很随和，尤其跟鲜味融合，遮盖去什么，让另一部分充分显现。
比如，烧小杂鱼，蒜抑其腥味，扬其鲜味，让食物的味道，显其长处。这就像一件衣服，给一个驼背的人穿，遮去不好看的后背，显其长腿。
有些食物，滋味寡淡，用蒜泥来拌，味道有了伸缩的余地。比如，凉拌黄瓜、拌蒸的紫茄子、炒刀豆，都要放点蒜泥。
一季山水里的植物有很多很多，夏天也才如此迷人，如此丰富。
老蒜在上年的秋天栽种，到了秋冬长蒜叶。青碧的蒜叶切碎当配料，下一碗阳春面，面汤里的味道就立马变得不一样。如果没有蒜，面里总少了什么东西。到了春天，大蒜长成蒜苗，它自己也成了一棵独立的蔬菜。
蒜总是配角，食物美味中不可或缺的配角。它在春天里抽出身来，自己当一回主角，等到蒜苗已老，地里的蒜头膨胀开裂，长成新蒜，一个瓣、一个瓣，抱作一团。
红皮蒜头粉墨登场，此时草意葱茏，夏天已经开始，它要陪这一季山水。
一季山水里有各种各样的蔬菜，出产在山水间，长在季节里。
我喜欢凉拌海带，放点蒜泥。烧小龙虾，要用蒜泥…‥蒜是用来调节美食情调和味道氛围的。有家小饭店，菜单上有蒜泥河虾，河虾裹在一层蒜泥中，下面再垫冰块，入糖，吃在嘴里冰凉鲜甜，食者如蚁，成了一道特色菜。
新蒜头上市，一时吃不掉的，晾晒风干，可腌酱蒜头。酱蒜头的腌法，用一个干净的容器装入蒜头，倒入调好的酱油汁，密封半个月，主要是糖和醋。从前在我们小城有家百年“一美”酱园，制作的酱蒜头，甜酸爽口，适宜在夏天的傍晚搭白粥，喝两三口粥，咬一瓣酱蒜头。经过老酱缸里腌渍的蒜头，风味已经发酵，了无浑气，性格收敛。
蒜泥就是这样，它遮盖味道，并不破坏味道；它丰富味道，并不改变味道，它是婚介所，是银行贷款，做着锦上添花的事。
一季好山水，有好食材。好多食材都需要蒜泥。它不擅长分工，却长于合作。合作后，蒜泥参与了多种味道，内容就更丰富了。
夏天的山水大汗淋漓。我喜欢在夏天出游，还会遇见美食。你如果是一株菜，愿意当一株蒜苗吗？
写着蒜，忽然就笑了。想起吾友老K的蒜头鼻。老K说，这是有福的象征，老K果然在52岁那年发了财。每个人的鼻型不同，蒜头鼻是其中一种，仅像蒜而已。看一个人的鼻子，是否好看，不要仅看鼻形，得看全部，嘴巴、脸、鼻子的摆布比例。我远观老K的鼻子，和他的脸，倒蛮对称。当然这是题外话，打住。
蒜，经张小泉菜刀轻轻一拍变蒜泥，调凉拌海带丝、酒醉泥螺，立马味道大变，风景渐渐稠厚起来，蒜味如风般四蹿，鸟在枝头叫，蝉贴树皮鸣，远处山峦云雾翻涌，心中便有了一季山水。
境界的散文4：清明雨
文/孙见喜
清明是一种境界。细雨鱼儿出，微风燕子斜，画出了田园的明净，也唱出了畴野的动律；雨鱼风燕的瞬时风景，集合成古历二月的永恒格调：清明。也就有了“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”的磅礴大气和四月的歌谣，从而凝成“绿肥红瘦”的思想高度和“闲人少”的村社底色。春已过了“草色遥看近却无”的羞涩和隐忍，却还未到“细水浮花归别涧，断云含雨入孤村”的成熟和感伤。清明是人物的行迹、事物的状态，如杨玉环的脸，赵飞燕的脚，二旦他娘的针线笸篮；清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，不该死的亡人，被拆散的家人，无定河边的骨，春日家祭的情，都在清明时节一齐警醒，都在祭扫坟茔的幡旗下洒一把相思泪。
清嘉庆十三年，一位头戴草帽的农人从商州牧护关翻过秦岭，向富平县进发。他赶着三头牛，差不多走了十天。他就是一个欲断魂的行路人，在清明雨的泥泞小路上，他且哭且行，任大犍牛去啃路边的草根。
他就是我的先祖，去富平孙家庄祭坟。牛是他向老家族人的进贡，他的名字被写在孙家庄的族谱上，被刻在祖爷的墓碑上。他在孙家庄参加隆重的祭祖典礼，之后照例要留下十天或个把月，帮助族人干农活，锄地或赶大车；他也动员弟兄多的人家到商洛山去，烧荒开山，丹江两岸又是一铲的水田，鱼多得当粪土上苞谷哩！陆续就有人迁到了商州的王那村、北宽坪的聂沟、刘岭槽的七里峡，也不断有人卷了铺盖返回富平老家。王那村这边，丁口特旺，百十年便衍成一个村子。可是年年清明节，都要派了代表赴富平祭坟。到我父亲这一辈，孙家庄在王那村这一脉，整整繁衍了十代人。爷到死都念念不忘富平孙家庄，他说他爷手里还去那边祭坟，他要我成事了一定去富平看看，去给先人烧一刀纸，上一炷香。爷说，他爷告诉他，孙家庄在富平，但有四十亩一整块地却在临潼。先人手里，为地畔子还和临潼人闹过事。
我不知道孙家庄的具体地址，但这“四十亩地”是一个重要线索。七十年代在富平的美原和临潼的相桥参加夏收，多方打听孙家庄没有结果。爷爷也过世三十三年了，我虽没有成事，却一直惦记着爷的叮嘱。
查资料，得知老家的地理位置大约在富平、临潼、阎良三地的交界处。就委托住在阎良飞机公司的老诗人王德芳替我打听，德芳说阎良附近有老孙家庄，又有新孙家庄，两个庄上都有八十岁以上的老人，他们说孙家庄流出去的支脉多了，老先人手里的事，二百多年了谁也说不清了。
断弦时心在寒处。二百年，十代人，在商州垦了一面坡，修了一湾地，建了一座祠堂。年年清明祭坟，年年打开长箱子晒“爷婆”。所谓“爷婆”，就是一长轴族谱牌位。十代先人的头像牌位及各代谱系绘在两丈长一丈宽的麻布上。晒了“爷婆”，捧着供盘，吹吹打打上坟。爷他爷的坟在坡根，爷他爷的爷的坟在后涧，往上各代依次埋在堰背后、柿园子、打儿窝，进商州的第一代先人埋在十里外的党原。小时候祭坟，最怕去党原，路远，又是年年清明下雨，老者们把说了多少遍的故事津津有味地重复着。说坡根的风水是金线吊葫芦，儿孙上隔代人丁旺，打儿窝的风水是金蟾穴，后三辈财运兴旺；然后就说埋在党原的“始祖”当初怎么勤俭，怎么智慧，怎么和白杨店的财东结亲换地，等等。
说是去祭坟，对我们男孩子来讲，其实是最愉快的春游。那时候在我们小学，清明节放假祭坟是惯例。我们打着纸幡，行走在湿漉漉的田间小道上，采一把迎春花的藤挽成帽子戴在头顶，折一支绽满新芽的柳条做成柳笛一路“乌拉乌拉”地吹。微风斜燕飞，细雨鱼浮头，泥泞是春天的缠绵，潮湿是青草的气息。儿时的清明，把多少祖先遗落的珠子串起来挂在少年郎的脖颈，就有了多少中华传统的沁心灌溉，就有了多少顽固不化的尊老意识、勤俭意识、守土意识、传宗意识，等等。珍珠中的沙子，沙子中的珍珠，几千年的混搅，是优点也是劣根，是长处也是短处。
清明雨是一种沐浴，洗却的是奢靡和懒惰；清明雨又是浇灌和浸润，从内部，由杆到梢输送根的浆汁；这你就不会忘了，我是从何而来；你就永远记住，我是谁家脉上的后人！领口可以裹上带子，袖头可以饰之金纽，脚腕可以拴上钻链，但你千万记住一个地名：孙家庄！
在我生活的这座城市里，是否可有富平孙家庄的后裔？我盼望去看那四十亩一整块的地，我盼望折那坟头的柳，孙家庄啊，你的老围墙，你的石磨子，你的大轱辘车，你苍老的浮云甜嫩的榆钱，这些过时的旧物，却正是我的脉根啊！
境界的散文5：旅游山水与读书境界
文/肖翔天
走过祖国不少大好河山、在看过不少美景仙境后，自己对旅游山水也有了一自己的一套判断标准，逐渐发觉旅游山水时也存在“三层境界”。
第一层境界主要是物质层面的，所谓的“吃、住、行、游、购、娱”旅游六要素。这六要素精辟概括了旅游活动，是直到现在对旅游业描述最简洁、最准确、传播最广的概念。但这是初级阶段的旅游，是最低层次的需求，是旅游最基本的保证。应该说现在的绝大部分景区景点都具有这六个方面的功能。但大部分人在旅游中都属于这个层次——只是“去了一趟”“到此一游”而已。
第二层境界主要是感官层面的，所谓的“特、安、美、乐、全”。这种层次的对景区景点就有要求了，对自己的旅行体验也有要求了。想要看的景区景点就得有特点、讲安全、景色美、交通便捷，要玩得开心。
第三层境界主要是精神层面的了。国家旅游局局长李金早2015年1月15日在全国旅游工作会议上提出的“商、养、学、闲、情、奇”：“养”是指养生旅游新需求；“学”是指研学旅游，包括修学旅游、科考、拓展训练、摄影、采风等；“闲”是指休闲度假等各类休闲旅游新产品和新要素，是未来旅游发展的方向和主体；“情”是指情感旅游，包括婚庆、婚恋、纪念日旅游、宗教朝觐等各类精神和情感的旅游新业态、新要素；“奇”是指探奇，包括探索、探险、探秘、新奇体验等探索性的旅游新产品、新要素。
旅游山水时，只有一、二、三层境界的都有了，让具有各种层次的游客都能得到满足。但我认为不管是第一层境界还是第二层境界抑还是第三层境界，我们都不要去强求，要顺其自然、顺势而为。而这和近代国学大师王国维的读书境界不谋而合。
王国维曾以诗人的灵动、美学家的敏感、哲学家的参悟，串联三首词中的三句话——“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，把本来不相干的这三句名言连缀成读书的“三层境界”之说，将历史上无数大事业家、大学问家成功的秘密结晶于文学意象之中。
宋代禅宗大师青原行思对参禅也提出了“三层境界”——参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山还是山，看水还是水。
在人生中，“看山是山，看水是水”，是针对孩子说的。初识世界，纯洁无瑕，一切都是新鲜的、陌生的，眼睛看见什么就是什么。“看山不是山，看水不是水”，是针对中年人说的。随着年龄的增长，社会阅历的增多，人们的思想也变得越来越复杂，人们的世界观、人生观、价值观同孩提时代相比，发生了深刻的变化；眼中的山山水水不仅仅是山山水水，还有博大、宽广的胸怀，是在用心、用脑去认识和看待这个世界。“看山还是山，看水还是水”，这是针对那些走过大半辈子或经历太多事件的人而言。在经历了种种事件，看过了形形色色的人或事后，有了一种曾经沧海的感觉，茅塞顿开，回归自然。也许经历了太多，人的境界也高了，不再会为无谓的事或无伤大雅或不可能实现的事而伤脑费神。这不，人生其实也差不多，就像一场场观山赏水的旅行，只不过时间比较长、景点比较多而已。
境界的散文6：独处是一种境界
文/樵夫
喜欢一个人独处。
一个人的时候，感觉心总是静的，仿佛走进了一片安静的树林，站，坐，蹲，卧，想干吗干吗，即便是四仰八叉随意一躺，也用不着顾及周围觊觎的眼神。
那一刻，你所面对的是心中的山峦和旷野，是花鸟鱼虫，是夕阳西下的微风，是皓月当空的虫鸣……既用不着心有顾忌地佯装什么，也不必刻意地去做什么，一切都是随心所欲，甚至可以撒着欢儿的疯，由着性儿的野，哈——那该是怎样的一种放松啊。
所以——从这个意义上讲——独处真的是一种享受。
不错，久居都市的人，都有这样一种体会，每天早晨，只要一睁开眼睛，就不得不去面对市井的喧嚣，街市的拥挤，到处弥漫的汽车尾气，还有三天两头儿就来肆孽一次的雾霾，还有职场中你躲都躲不开的尔虞我诈……
年轻的时候读陶渊明的“结庐在人境”，佩服得简直五体投地，希望自己也能进入“心远地自偏”的境界。直至人到中年方才明白，能修炼成他那样儿的，在这个世界上可着劲儿地找也没有几个。即使是他自己，最后还不是照样在“归去来兮”的小曲儿中，“采菊东篱下”去了吗？
拉布叶曾经说过，我们承受的所有不幸，皆因我们无法独处。
是的，当今社会，我们无法完全去独处，然而，几小时，几天，甚至十几天的独处对于我们来讲未必就是奢侈，也不是完全没有可能。只是——我们自己已经习惯了那种热闹，那种喧嚣，那种拥挤，那种鸡吵鹅斗，一旦离开这些，仿佛一个离不开烟酒的人的突然戒断，怎么待着都不太好受。
也许正是从这个意义上讲，独处并非我们每一个人都能做到。事实上，没有足够的独处生活，我们也就不可能获得平静的心境。
人们对于独处的喜爱，并不是一个原初的欲望，它不是直接形成的，而是以间接的方式，主要是在具有高贵精神思想的人们那里逐渐加以形成。
一个人如果具备足够的内涵，以致根本没有与别人交往的需要，那他就具备了一个人独处的先决条件，能达到这种境界，那确实是一件幸事。
独处，是把自己完全置身于忘我的境界。这样，一切尘世间的烦恼、忧虑、紧张被荡涤得一干二净，同时，一种返朴归真的感觉油然而生。人性得到进一步升华，完全与大自然融为一体。
因此，当你独处时，你最好多读点书或者去写作，抛开时空，与智者对话，与哲人探讨。如果是这样，你将从那充满智慧和闪烁着真理的语句中得到启示，进而去拓展你明天的人生之路，寻求一个实实在在的真我。
享受独处，最好拥有一个无邪的灵魂。
境界的散文7：听雨的境界
文/戚思翠
雨，像一位饱经沧桑的诗人，于天地间挥毫泼墨，镌刻诗行；雨，似一位技艺精湛的琴师，在天地间随意弹奏着流动的弦律。雨，淳朴，静籁，而又无拘无束。聆听雨声，令人心醉。
春天的细雨，天真、浪漫、温柔，既像稚嫩孩童无邪、纯真、质朴的嬉闹声，又似大自然母亲温甜的乳汁，滋润、抚慰、复苏着大地万物。“小楼一夜听春雨，明朝深巷卖杏花。”春雨，有花开的声音，有甜蜜的希望。一如杜甫诗云，“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”温文尔雅，含情脉脉，轻盈洒脱；丝丝缕缕，洋洋洒洒，入心润肺。
夏天的雷雨，浮躁、狂妄、粗暴，既像性急、火爆、野蛮者的呵斥声，又似竞争年代征途上催促的号角，令人早作准备，抢抓机遇。这雷阵雨，来去匆匆，雨势凶猛，如舞霹雳，似黄钟大吕，将大地万物洗刷一新。“东边日出西边雨”的美景，如诗如画，给人一种清新、亮丽、祥和的快乐感。
秋天的绵雨，淅淅沥沥，不急不徐，平和成熟，缠绵不断，意味深长，既像痴迷少女多情、惆怅、哀怨的叹息声，又似失意者孤寂、迷茫、期盼的泪。深秋之雨，为累累秋实奏鸣一支美妙的丰收曲，萧瑟声声亦动人。听雨，有思念的惆怅，忧伤的迷茫，一场烟雨，无可奈何花随雨落去，一地落英缤纷，一遍流殇，勾起风尘深处的浅痕，遗梦千年。
冬天的冷雨，寂寥冷峻、咄咄逼人，既像留守女子孤苦、封闭、冷漠的怨叹声，又似叛逆者愤恨、不平的心境。周作人在《雨天的书》自序里说：“今年冬天特别地雨多，因为是冬天了，究竟不好意思倾盆地下，只是蜘蛛丝的一缕缕地洒下来。雨虽然细得望去都看不见，天色却非常阴沉，使人十分气闷。”然而，冬雨寥寥，春天很快就来了。
无论听何季节的雨声，讲究的却是一种心境，要心平气和、情致愉逸。苏轼有言：“对床贪听连宵雨”；刘长卿又有：“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声”。聆听雨声中，我们体味一种情愫、一种顿悟、一种超脱、一种陶醉。
境界的散文8：淡之美
文/李国文
淡，是一种至美的境界。
一个年轻的女孩子，从你眼前走过，虽是惊鸿一瞥，但她那淡淡的妆，更接近于本色和自然，好像一股清新的风，就会给人留下一种纯净的感觉。
淡比之浓，或许由于接近天然，似春雨，润物无声，容易被人接受。
苏东坡写西湖，曾经有一句“淡妆浓抹总相宜”，但他这首诗所赞美的“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，也是大自然的西湖。虽然苏东坡时代的西湖，并不是现在这种样子的，但真正懂得欣赏西湖的游客，对那些大红大绿的、人工雕琢的、市廛云集的、车水马龙的浓丽景色，未必多么感兴趣。
识得西湖的人，都知道只有在那早春时节，在那细雨、碧水、微风、柳枝、桨声、船影、淡雾、山岚之中的西湖，像一幅淡淡的水墨画，才是最美的西湖。
水墨画，就是深得淡之美的一种艺术。在中国画中，浓得化不开的工笔重彩，毫无疑义是美。但在一张玉版宣上，寥寥数笔便经营出一个意境，当然也是美。前者，统统呈现在你眼前，一览无余。后者，是一种省略的艺术，墨色有时淡得接近于无。可表面的无，并不等于观众眼中的无，作者心中的无，那大片大片的白，其实是给你留下的想象空间。“空山不见人，但闻人语响。”没画出来，要比画出来的，更耐思索。
西方的油画，多浓重，每一种色彩，都唯恐不突出地表现自己，而中国的水墨画，则以淡见长，能省一笔，决不赘语，所谓“惜墨如金”者也。
一般说，浓到好处，不易；不过，淡而韵味犹存，似乎更难。
咖啡是浓的，从色泽到给中枢神经的兴奋作用，以强烈为主调。有一款咖啡，煮在杯里，酽黑如漆，饮在口中，苦香无比，杯小如豆，只一口，能使饮者彻夜不眠，不觉东方之既白。茶则是淡的了，尤其新摘的龙井，就更淡了，一杯在手，嫩蕊舒展，上下浮沉，水色微碧，近乎透明，那种感官的怡悦，心胸的熨帖，腋下似有风生的惬意，也非笔墨所能形容。所以，咖啡和茶，是无法加以比较的。
人生，其实就是这个道理。浓是一种生存方式，淡，也是一种生存方式。两者，因人而异，是不能简单地以是或非来判断的。
因此，持浓烈人生哲学者，自然是积极主义了；但执恬淡生活观者，也不能说是消极主义。奋斗者可敬，进取者可钦，所向披靡者可佩，热烈拥抱生活者可亲；但是，从容而不急趋，自如而不窘迫，审慎而不狷躁，恬淡而不凡庸，也未始不是又一种的积极。
一个人活在这个世上，不管你是举足轻重的大人物，还是微不足道的小人物，只要有人存在于你的周围，你就会成为坐标中的一个点。夫妻也好，儿女也好，亲戚、朋友也好，邻居、同事也好，你把你在这个坐标系上的点，看得浓一点，你的感情负担自然也就重；看得淡一点，你也许可以洒脱些、轻松些。
譬如交朋友，好得像穿一条裤子，自然是够浓的了。“君子之交淡如水”，肯定是百分之百的淡了。不过，密如胶漆的朋友，反目成仇，又何其多呢？倒不如像水一样地淡然相处，无昵无隙，彼此更怡洽些。近莫乎夫妇，亲莫乎子女，其道理，也应该这样。太浓烈了，便有求全之毁，不虞之隙。
境界的散文9：清明节的三种境界
天地
“万物生长此时，皆清洁而明净。故谓之清明。”这是《岁时百问》中的说法。
清明，是大自然变化的时令，是二十四节气中比较重要的节气。它是大自然的节日，是人回归自然的精神诉求。春回大地，人回自然。清明由寒食、上巳、清明三节合一而来，寒食节禁火寒食，寓意保护自然，保护家园，保护自我。
清明是从柳枝上转身的。忽的一阵风，你就看见杨柳依依的景致，呈现出一种清新的气息。那嫩绿的细枝，一条条垂下，丝丝缕缕，缠缠绵绵。这份随风飘拂在清明中的美丽，让人想起一种人生态度——明净，简洁。
清明节又称寒食节、柳节。唐代诗人来鹏在《清明日与友人游玉粒塘庄》中写道：“几宿春山逐陆郎，清明时节好烟光。”烟光，指的是柳色。袅袅炊烟中柳枝若隐若现，在阳光里如烟似雾，为春光留下无尽的遐想。
一年好景清明日，正是踏青赏柳时。柳是春天的使者，令无数文人墨客为之倾情。贺知章的“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，写的是勃勃生机；周邦彦的“柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上，曾见几番，拂水漂绵送行色”，说的是离别之意；李清照的“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”，诉的是哀怨之情。
万物清明，这是天和地的最佳组合，是清明节的第一种境界。
人文
作为传统节日，清明节最早可以追溯到周代。最初只是一个节气，到了唐玄宗年间与寒食合并，演变成怀念祭祀家族先人的节日。
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”这是耳熟的诗句。万物复苏，生命又开始了新一轮的生长过程，这本该是一个吉庆的时节，为何古人却愁绪满怀？
中国人的清明忧伤，是一个特异的人文现象，并且形成了向先人表达敬意与感恩的节日。
这样一个季节，古希腊的人们也悲伤不已，他们创作了自己的哀歌：酒神在冬天里死去，又将在春天里复活。对生命悲剧性的感伤行为，使古希腊产生了悲剧艺术。
中国人自然有自己关爱生命的表达方式。他们放飞风筝，去问候逝去的亲人；他们去踏青，再次感受祖先的祝福。春天来了，生命自然也应当得到新的轮回，让祖先的灵魂回到鲜花盛开的人世间，享受这美丽的景色。这是一种至高无上的人文关怀。
清明文化是崇拜祖先的文化。它凝聚着中华民族对祖先的敬仰与追思，承载着中华民族子孙绵延、尊祖敬宗的文化情怀。所有清明节由来的传说和民俗文化行为，无一例外地浸透着中国人特有的“感恩”情结：感谢皇天后土，感谢列祖列宗，感谢宇宙万物。
清明节是中国人的感恩节。
人文关爱，是清明节的第二种境界。
心灵
清明之时，人们摘采新柳，或缠柳叶于发际，或戴柳圈于头上，或插柳枝于地头。在天地和谐，物与我和谐的宇宙中，敬重先祖，踏青植树。人们的心灵中，缠绕着无尽的哀思。
《清明上河图》中绘有一顶从汴梁郊外扫墓回来的轿子，上面插满了柳枝。清明祭祖，事涉鬼魂，为了防止邪气侵袭，就插柳于户，戴柳于首以避之。这个风俗源于一段让人荡气回肠的历史——春秋时，介子推追随晋国公子重耳流亡列国，曾割下股肉给重耳充饥。重耳复国当上晋文公以后，介子推便偕母隐归山林。晋文公为了感恩，烧山逼他出来受封。介子推不肯，和老母一起被活活烧死在一棵大柳树下。翌年，晋文公率群臣祭拜介子推，见坟前柳丝轻拂，便用柳枝编了一个圈戴在头上，以示怀念。由此，插柳、戴柳便延续成每年清明祭奠的习俗。
祭扫祖先的陵墓，人们获得的是心灵的净化。
哲学家说，真正的哲学问题只有一个，那就是生命本身。清明是关乎生命的节日，它让人从纷扰的空间之维回到时间之维。每一次扫墓，都是生者与死者的对话，它不仅扫去逝者碑上的尘埃，更扫去活人心里的尘埃，让生活回到生命本身，重归内心世界的宁净。
在天地清明的日子里，面对亡故的先人，表达敬意与伤怀，它对每一个人的心灵的陶冶是任何其他形式所不能替代的。古希腊美学家说，悲剧使人获得的，是一次情感体验上的净化与升华，那么，清明祭扫呢，使人们获得情感的净化与升华。
心灵的净化，是清明节的第三种境界。
境界的散文10：孤独是一种境界
文/段飞鹏
飘过这斑斓的城市夜色，或许你孤独地活着、游走。在孤独的世界里，虽然寂寥、荒凉、冷漠，心却是慈悲的。有时，一个人的世界很精彩；有时，一个人的世界很无奈。其实，许多人活在孤独的世界里，包括雨果，包括曹雪芹，包括三岛由纪夫，包括张爱玲，包括雪小禅……
这些大家的文字“骗取”了我的心，我总是一个人静静地阅读。有时，读书只是个引子，它会让你明理、强大，也会让你释然、睿智。有些书读进去了，心底也豁然开朗了。在文字之中游弋，自己不再孤独，倏然间会变得柔软、细腻。如果文字能清凉人的内心世界，那么我宁愿选择孤独，而不去企盼游离的爱情。倘若文学能填补内心的空寂，那么我宁愿选择独枯，而不去期冀谎言的救赎。
生活于世，慈悲地对待人生、名利、情感，并非孤独。路，走多了，才知道什么叫艰难险阻；人，交集了，方知人情冷暖。张爱玲孤独大半身，坐成了清渺，坐成了风景，坐成了枯松，看似寡凉，实则动人心弦。而名利，只是过眼烟云。没有什么比健康地活着更有意义。
在纷繁的世界里，如果活着是一种修行，那么，孤独则是一种常态、一种洗涤、一种沉淀；而在孤独的世界里活出慈悲来，则是一种境界。所以，请不要惧怕黑暗，不要埋怨孤独；有时，宁可在孤独中死去，我们也无需苟且！
境界的散文11：苏轼的境界
文/高永程
历史的脚步从未停歇过，时间的消逝也悄无声息。人们就在这样一步一步的旅程中走过自己的一生。有的人，来了，紧接着便去了。而有的人，来过，就不再从历史的目光中走出。
就像苏轼，这个不应也不会被人们忘记的人。他不仅是一个诗人，更是一个文学斗士；他留给人们的，不仅仅是一篇篇优美的文章，还有一次次心灵上的震撼；他不仅是北宋的奇迹，更是历史的骄傲。历史，不会容许这样的人被淹没在时光中。
刚出仕的苏轼，才华初露，笔尖中透着锋芒。能让欧阳修被他的文章所打动，太后也欣喜地把他推荐给皇上，试问这样的人，在历史上能有几个？于是，他入朝做了官，打算着为国家出自己的一份力，实现自己的理想。此时，前景对他来说，可以说是无限光明的。
“乌台诗案”时的苏轼，差点死于新党们之手，幸亏有许多朋友、百姓，甚至是对手为他求情。当时退休金陵的大变法家王安石也上书“安有圣世而杀才士乎”。正是由于王安石的“一言而决”，苏轼得以从轻发落，逃过一死。他不明白，自己一腔为国尽忠的热血有什么错？为什么有这么多的人想要置自己于死地？而另一边，那些虽没有最终得逞，却已经从中受益的小人们，或许还在窃喜：终于把苏轼排挤出了朝廷，以后再也没有谁能威胁我的文章了。苏轼原本是走在光明的人生路上，却没料到受了现实的迎头一击，这一击暂时让他昏了头脑，迷失了方向，也让那些小人们暂时得逞。但随后，他又认清了世界，又小心而谨慎地走上了另一条路，此时世界对他来说，是狭窄而充满危机的。
被贬黄州时的苏轼，豪情诵出“大江东去”，何等的旷达，也成就了《赤壁赋》《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作。东山再起，建苏堤时的苏轼，更是看透新兴势力与所谓“王党”不过一丘之貉，再次向皇帝进谏，抨击腐败，再遭诬陷。此时的他，已经不把入仕做官作为自己的最高理想，他已进入了另一个境界。“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”是他对宇宙、对万物最乐观的解释。此时的“东坡居士”，人生是何等开阔！
但对宇宙的领悟，终不能改变生命的终结。苏轼还是离开了，但他留下的印记让历史记住了他，这印记，不是一闪而过的流星，而是不停闪耀的恒星，不只闪耀在宇宙中，也闪耀在我们心中。
境界的散文12：境界差距
文/罗振宇
有一则禅宗故事，有个小和尚问老和尚：“师父，你年轻的时候都干些什么呀？”
师父说：“我就是砍柴、挑水、做饭。”
小和尚问：“那你开悟之后，你都干些什么呀？”
师父说：“我还是挑水、砍柴、做饭。”
小和尚问：“那有什么区别呢？你活了一辈子也没什么进步啊？”
老和尚说：“不对，有进步。我年轻的时候是砍柴的时候想着挑水，挑水的时候想着做饭。现在呢，我开悟了，我现在砍柴的时候就砍柴，挑水的时候就挑水，做饭的时候就做饭。”
人的境界差距就是这么一点儿。我们如果在地上画一道半米宽、5米长的通道，你走过去完全没有问题。可是如果这条通道两旁是悬崖，你还能走过去吗？你就会肝儿颤。
为什么会肝儿颤？因为你会想到未来，向左一步会掉下去，向右一步也会掉下去。其实是你想多了，如果你没想两边，半米的宽度足够你走很长的距离，完全不会掉下去。
为什么有的人做事那么顺呢？往往就是他专注于当下，没想太多。
境界的散文13：山水境界
文/王瑶宇
有一篇文章这样写道：“一轮明月，几缕清风。大山默默不语，松涛和蔼地抚摸，东、西两涧的水似一张琴弹奏着一种淡泊的宁静。心，渐渐变得透明，而且平和，仿佛被融入那片乳白色的光流和直如天籁的和声里。”这段话我非常喜欢，读来令人心境开阔、精神爽朗，给人无穷的享受。
古往今来，钟情于山水的人源源不绝。一位中国修行极高的禅师曾慕名拜访一位日本修行极高的禅师。两人相见后，言谈甚欢，相约一起去日本的濑户内海。
海上，微风吹拂，水面清波荡漾，对岸的山脉，秀美无比。一派佳山胜水的景象，呈现在两位禅师的面前。
见此景象，日本禅师颇为自豪：“你看眼前，日本的海多么有禅趣，山多么有禅机。此等景象，让人想起长在水里的山葵花啊！”
中国禅师听后微微一笑，答道：“日本的海固然有神韵，山也很美。可是，水如果浑浊一点，会更好。”
日本禅师听后，甚为诧异，问：“此为何解？”
“水浑浊一些，能映衬得山更加秀美。像眼前的水，只能长出山葵花，如果水浑浊一些，说不定就能长出白莲花了。”中国禅师缓缓答道。
日本禅师听后，深被折服，向中国禅师深深鞠了一躬。
这是两个不同国度的禅师品味山水境界的故事，最终中国的禅师占了上风，而日本的禅师则坦然接受了自己的过失，并对中国禅师由衷地表达了钦佩之情。从这个故事中，我们不难看出，山水不仅美好，还让人提升智慧，让人进入一种超脱的境界。
余秋雨曾在《仁者乐山》中写道：“水边给人喜悦，山地给人安慰。水边让我们感知世界无常，山地让我们领悟天地恒昌。水边让我们享受脱离长辈怀抱的远行刺激，山地让我们体验回归祖先居所的悠悠厚味。”是啊，山水常给我们带来喜悦和安慰，且让我们体会到“青山年年依旧，绿水岁岁流淌”，使我们在前行的路上走得更坚定。
在“快生活”主导的今天，我们越来越容易陷入浮躁的沼泽，而观山赏水正是让我们沉淀下来的最佳办法。在阴凉的林间漫步，在哗哗流淌的小溪里嬉水，这是多么令人舒适恬淡的事啊。山水让我们的心境变得从容开阔、智慧豁达，还让我们卸下了浮躁，让我们的生活充满了静谧和幸福。
境界的散文14：“玩”出境界
文/王保安
近日在电视上看到许多歌手的表演，静静地品听，和在喧嚣中听歌的感觉完全不一样。舞台的氛围制造出华丽的效果，唱者对词曲的理解及把控，真实地展示在观众眼前。他们那种自由的状态一次次感染观众，从崇敬、认真、严肃，最后到自由地“玩”音乐，这之间的转换让我感动且欢喜。
这“玩”是把情感幻化到了一种更高的境界之中，一个手势都会增加表演的感染力。
享受音乐，也能享受水墨吗？我认为两者有相通之处。中国水墨的高度是什么？我以为应该是“情”吧，是自己对生活的真情实感。从学习绘画的基础开始到经典作品的临摹，再到生活中体验和攫取，搞艺术的确挺辛苦，但辛苦的背后却是快乐。
绘画如同作文，许多作家在初期练手时写些短诗、小文，轻浅如小溪。其后读了些书，有了阅历，作品渐渐有了大的气象，文字在历练中走向成熟。
鸿篇巨制固然引人赞叹，源自内心的短小美文同样富有神采。在我看来，文章的可贵之处，在于展示超脱的心境和真情的流露，可以不受命题之忧，长短皆宜，有感而发，情动笔端。
绘画也是如此。现实世界让人随时都有惊喜发现，处处都是入画的题材。某一处景致，某一个人物，某一点瞬间，忽然就撞击了你的心灵。信手涂抹，随意尺幅，境由心造，我想，这应该就是画家最理想的创作状态。
从对事物外化的精准表达，到自己内心世界的生动体验；既坚持大题材大手笔的创作，又享受自我愉悦的随性挥洒，这种创作状态是我所追求和欣赏的，并且积极地付诸实践。
近些年突然来了点感觉，想玩点水墨，从山水到花鸟再到人物画的试验，玩一点自己感兴趣的东西，力图把水墨玩得再轻松些，甚至想轻松到一种直白的原始状态，一种简单的符号语言，让观者进入到享受轻松的空间来。信笔闲游，走到哪里就表现在哪里，没有过多地去修饰。想回到穿着拖鞋拿着扇子，再迈着八字步的自在日子，让毛笔在纸上也自由地奔跑，给其自由发挥的余地。
刹那间的感受往往是最真实的，不抓住很可能就会失去。搞艺术，不成熟的探索要比一直保持所谓的成熟可贵多了。
境界的散文15：人间词话
文/王国维
词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。
有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山。”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。”无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。
境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。
境界有大小，不以是而分优劣。“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧。”“宝帘闲挂小银钩”，何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也？
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。
“明月照积雪”、“大江流日夜”、“中天悬明月”、“长河落日圆”，此种境界，可谓千古壮观。求之于词，唯纳兰容若塞上之作，如《长相思》之“夜深千帐灯”，《如梦令》之“万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠”差近之。
大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。
境界的散文16：静
文/文章
静，平白，不张扬。强调了内在精神的境界，是传统美学重要的概念。自由舒适的诗意，画家以澄静之心捕捉生活中的寂静之美，运用色彩多种绘画语言，朴素简练空旷的背景来营造诗意的“静”，创作最佳的境界。
有美好的生命遐想，才有灵动的诗意，画家用沉静清澈的内心，在岁月时光里沉淀着宁静，多一份优雅，多一份清韵，绘一朵演绎生命素洁的花儿，绽放简静，领悟生命的真谛。让人有一种特殊“静”的感觉。听到花儿簌簌和风儿柔柔的声音，闻到空气中淡淡的花香。用简单而纯粹的艺术深深地吸引观众。
静，是生命的完满。人生的丰富积淀，内心的深邃与平和，深水静流，也是一份清简完美。 时光里，有一份清新，平实熨帖的心灵。
静以修身，陶冶性情，涵养德性，缘于静美的气氛产生乐趣，把人的灵魂，带入艺术的天堂。 一帧疏朗的淡墨山水，那一份内蕴，被留白淋漓尽致地丰盈着，青山黛影，飘逸潇洒的丹青气韵，才会领悟到水墨疏朗的韵致。挥洒自如，风轻恬淡，如一幅水墨丹青，纵是凝重生涩，守一份清雅，怀一份宁静，去描摹生活淡淡的留白，是生活最美的风景。
人生难得静，生活因静而美丽，岁月因静而丰盈。人的感官，才能融入画意，“留得残荷听雨声”的禅境。耐人寻味的境界，是画者心灵的静与自然的艺术美。